Kunst met een ziel: gecureerd voor Rosewood Amsterdam
Een gelaagd verhaal van Nederlands talent en tijdloze aanwezigheid
13 januari 2026
Bij Studio Piet Boon zien we kunst als meer dan decoratie. Kunst geeft een ruimte ziel, roept emotie op en voegt gelaagdheid toe aan het ontwerp. Voor Rosewood Amsterdam was onze visie om een omgeving te creëren die verfijning en karakter in balans brengt. De kunstcollectie is samengesteld door KUNSTMEST in samenwerking met ons stylingteam. Vanaf het moment dat je de lobby binnenkomt, voegt ieder kunstwerk betekenis, herinnering en identiteit toe aan de ruimte.
Een hotelbrede collectie
De kunstcollectie strekt zich uit over het hele hotel, van publieke ruimtes zoals de entree, lobby en Grand Library tot de gangen, de Asaya Spa en zelfs de binnenplaats. In totaal zijn er meer dan 1.000 kunstwerken te zien, waaronder stukken in iedere gastenkamer en suite. De curatie legt de nadruk op lokaal talent en brengt nieuwe generaties samen met Nederlandse meesters, waardoor uiteenlopende perspectieven op de Amsterdam zichtbaar worden. Het resultaat is een museumwaardige collectie die zich kamer voor kamer onthult en op iedere plek uitnodigt tot ontdekking en reflectie.
Een open uitnodiging in de lobby
De kunstreis begint daar waar iedere gast arriveert: de entree. Hier verankert een monumentaal, sculpturaal landschap van Frederik Molenschot (Studio Molen), getiteld S TATI CA, de ruimte. Functionerend als balie, lichtsculptuur en speels object, verenigt het kunstwerk vorm en functie op een manier die zowel het industriële erfgoed van Amsterdam als het poëtische oog van de kunstenaar weerspiegelt. Zelfs de bronzen deurgreep is door Studio Molen ontworpen. In het eerste deel van de lobby voegt een opvallende, blauwe kinetische installatie van Levi van Veluw een subtiele beweging toe. In de lobby lounge zijn werken te zien van Frank Stella, Blommers/Schumm, Natasja Alers en Gijs Assmann, die intimiteit en textuur brengen. Elk kunstwerk vertelt een eigen verhaal, variërend van gegoten keramiek en geassembleerde vazen tot fotografie die de waarneming uitdaagt.
Een gelaagde verzameling Nederlandse talenten
De kunstcollectie van Rosewood laat zowel gevestigde namen als opkomend talent zien. Velen zijn internationaal erkend, de meesten afkomstig uit Nederland. Hun werk bestrijkt een breed scala aan media, tonen en texturen — van sculptuur en fotografie tot keramiek, digitale kunst en site-specifieke installaties.
Casper Braat transformeert alledaagse objecten in speelse monumenten, zoals zijn marmeren snackautomaat. In de kamers treffen gasten Hold Up, een bronzen haak in de vorm van een hand, exclusief ontworpen voor Rosewood Amsterdam door de Nederlandse kunstenaar Street Art Frankey. Bekend van zijn verrassende kunstwerken in Amsterdam, voegt Frankey een speels detail toe aan de simpele handeling van een jas ophangen. De haak vormt ook een betekenisvol geschenk om mee naar huis te nemen.
Frankey’s handtekening keert terug in Benney, een zachte, handgemaakte knuffel in de vorm van een rode kat. Deze katknuffel dook eerder op achter Amsterdamse ramen en in Medellín. Nu verstopt in het bedlinnen van Rosewood Amsterdam.
Een ander hoogtepunt is Worn (2024) van Job Smeets, een bronzen sculpturale sofa geïnspireerd op de ‘Cube Sofa’ van de overleden ontwerper Jan des Bouvrie. De vorm oogt ingezakt, gebruikt en vol karakter. De draperieën en plooienweerspiegelen 17e-eeuwse baroksculptuur. Het resultaat is rauw en eerlijk, en viert de schoonheid van imperfectie. Het werk vangt iets diep persoonlijks en verenigt hoge en lage cultuur, typisch voor Smeets’ oeuvre.
Samen vormen deze werken een gelaagd portret van hedendaagse Nederlandse kunst. Soms speels, soms beschouwend. Soms abstract, soms figuratief. Elk werk voegt een nieuw hoofdstuk toe aan het verhaal van Rosewood Amsterdam.
Kunst als ontwerpprincipe
Net zoals we interieurs ontwerpen die de tand des tijds doorstaan, is ieder kunstwerk zorgvuldig geselecteerd om zowel nu als in de toekomst een visuele en emotionele verbinding te creëren. In dit project fungeerde kunst als leidend ontwerpprincipe. Veel werken zijn speciaal in opdracht gemaakt om het erfgoed, de context en de sfeer van het gebouw te weerspiegelen. Samen versterken zij het gevoel van plaats dat zowel Rosewood als Studio Piet Boon kenmerkt.
Door kunst te verweven in de architectuur en de routing van het hotel, hebben we niet alleen ruimtes, maar ook ervaringen vormgegeven. Of je nu gast bent, bezoeker of simpelweg voorbijloopt, je wordt uitgenodigd om stil te staan, te observeren en te verbinden.
